Mit Rudolf Kelterborn hat uns in diesem Frühling einer der bedeutendsten Schweizer Komponisten der Gegenwart verlassen. Seine Klangsprache ist sehr persönlich und unverwechselbar, und doch überraschen seine Stücke immer wieder. Dieses Programm wurde noch mit ihm entwickelt; es blickt auf mehr als 50 Jahre musikalische Kreativität zurück und schliesst auch Kelterborns kontinuierliche Beschäftigung mit Mozart ein. Junge höchstqualifizierte Musiker*innen sind in diesem Konzert zu hören, sie führen diese Musik in die Zukunft.

„Ach wie flüchtig, ach wie nichtig…“ Im Bewusstsein der Vergänglichkeit aller irdischen Dinge, gerade auch des eigenen Daseins zu leben – das gehörte zum Selbstverständnis des barocken Menschen. Und genauso ist ein Bewusstsein für die ephemere Natur aller Musik, für das ständig Entstehen und Wieder-Vergehen der Kunstwerke, wesentlich für jedes musikalische Schaffen. Und dennoch haben Komponisten aller Epochen immer wieder versucht, in ihren Werken gerade ein Gefühl des zeitlosen Verweilens, als einen Anklang der Ewigkeit, erfahrbar zu machen. Das Programm sucht diese Illusion in einer Zusammenstellung aus Ostinati und Variationen zu finden, denen aphoristische Formen improvisatorischen Charakters gegenübergestellt werden.

Bibers Rosenkranzsonaten stellen den Gipfel der theologischen Verstiegenheit in der Musik des Barock dar, und das will was heissen. Scordature – spezielle Stimmungen der Violine, Motive, Affekte: alles dient der mystischen Ausdeutung des Rosenkranzgebets. Und doch holen wir diese Musik ins Heute: mit subtilen akusmatischen Stücken von Studierenden der hkb-Sound Arts-Abteilung, die Bibers Musik, aber auch die Aussengeräusche der Insel einbeziehen. Die Pause zwischen den Konzertteilen kann für eine Umrundung der Insel verwandt werden. Auch hier lauern musikalische Überraschungen: Nehmen Sie auf jeden Fall Ihr Smartphone mit.